Calle Segovia Esquina Juan Duque



Fotografía antigua: Vidal. 5 de noviembre de 1936.
Fotografía moderna: Sergio Moreno. 19 de diciembre de 2015.

Pasillo Verde


Paseo Doctor Vallejo Nágera a la altura del número 48. En la imagen se ve los restos del túnel de la antigua vía del tren que atravesaba lo que hoy en día es el Pasillo Verde.  
Fotografía antigua: 1992 Autor desconocido. Si alguien lo conoce le rogaría que me lo indicara.
Fotografía moderna: Sergio Moreno 19 de diciembre 2015.

Glorieta de las Piramides

Fotografía antigua: Santos Yubero 1936.
Fotografía moderna: Sergio Moreno. 19 de diciembre de 2015.

Fuencarral con Gran Vía.


Fotografía antigua 1936. Autor desconocido. Si alguno conoce su autor agradecería que me lo indicara.
Fotografía moderna. 2015. Sergio Moreno.

Circulo de Bellas Artes


Fotografía Antigua: Posiblemente 1927. Antonio Passaporte Archivo Loty (Fuente @Madtourmisterio)
Fotografía moderna: 2015 Sergio Moreno.

CALLE DEL LAZO.

Esta pequeña callecilla situada cerca de la plaza de Isabel II, entre las calles del Espejo (de la que ya hablamos en otro post) y la calle de la Unión, tiene bastante poco encanto para el paseante, debido a lo corta que es y a lo austero de su recorrido. Sin embargo, son dos las leyendas que nos traen el significado de su nombre y por ello vamos a repasarlas. No sabemos muy bien cuál es la correcta, pero bueno, como ocurre con muchas historias de Madrid, a veces es más divertido imaginar sus ficciones, que encontrar sus realidades. Vamos allá.
La primera de ellas, nos lleva hasta los tiempos de Alfonso X. Al parecer, en la calle del Espejo residía una joven que respondía al nombre de María Dolanda, la joven era cortejada por el Rey, que preso de su amor le regaló un lazo para que ella lo llevara en sus encuentros (no sabemos si es verdad, pero roñosillo el rey si que parece). Al poco tiempo el Rey detectó que María ya no sólo llevaba su lazo, sino que se mostraba poco dispuesta a sus galanteos. Preso de celos la mandó seguir, descubriendo que la chiquilla se veía con otro pretendiente que no sólo le había arrancado su corazón, sino que burlón, se permitía el lujo de llevar su lazo prendido en sus ropajes. Dado que los reyes de entonces no eran dados a perdonar tales desaires, el monarca se enfadó sobremanera, y aunque Dios nos libre de acusar al monarca de aquello, el caso es que el chaval apareció acuchillado a la salida de su casa sin más enfrentamientos conocidos. La chiquilla, con más miedo que vergüenza, salió escopetada de Madrid dejando el lazo prendido en esta calle de al lado de su casa, que desde entonces lleva tal nombre, y de ahí el nombre de la calle según esta primera leyenda.
La segunda, tiene como protagonista a un enorme lagarto que residía en el arroyo del Arenal y que al parecer, tenía atemorizados a los vecinos. Por lo que se cuenta, un intrépido vecino se decidió a dar captura al reptil y persiguiéndolo, por fin logró darle captura en esta calle, lanzandole un lazo a través del cuello para capturarle.
Personalmente, esta segunda leyenda parece un poco improbable, no tanto por lo increíble de que hubiera un lagarto de semejante tamaño en Madrid, sino por lo complicado que si esté fuera de tal tamaño, tuvieran que perseguirlo durante un recorrido tan grande para un reptil de semejante tamaño.
Y estas son las dos leyendas que se cuentan sobre el origen del nombre de esta calle, espero que sean o no ciertas, al menos os hayan permitido pasar un buen rato recordándolas. Nunca está mal conocer cuáles son las leyendas que encierran nuestras calles.







Tráfico calle Alcalá

Hoy os dejo esta imagen animada de la Calle Alcalá, parece que el tráfico no ha cambiado demasiado con el paso de los tiempos. 

Fotografía Antigua. Entre 1965 y 1970. Autor desconocido, si alguno conociera su autor rogaría que me lo indicara.
Fotografía Moderna. 2015 Sergio Moreno.

EL CAFÉ POMBO

El Café y Botilleria de Pombo,  situado en la calle Carretas nº 4 era un local de muy baja reputación que tenía la gran fortuna de encontrarse a pocos metros de la puerta del Sol. 
Si su ubicación hubiera sido otra, seguramente hubiera caído en el olvido, pero por fortuna para él, este magnifico emplazamiento le hizo tener el privilegio de que Don Ramón Gómez de la Serna preparara allí en 1912 su tertulia de los sábados. 
Esto relanzó el local, que ahora podía presumir de recibir a los más laureado y literato del Madrid de entonces. Allí entre cafés, desayunos y leches merengadas, les alcanzaba la madrugada debatiendo sobre cualquier tema de novedad o de literatura clásica. Las tertulias, con mayor o menor periodicidad, consiguieron superar la guerra celebrándose en el mítico café Pombo, pero al acabarse esta, seguramente por el enrarecido ambiente que gobernaba Madrid en aquél tiempo, dejaron de celebrarse en 1937, y teniendo su dueño que echar el cierre 5 años después.
Sirva esta primera ventana en el tiempo animada, como homenaje al Café y a todo lo que allí se comentó, bendita grabadora si hubiera existido para poder escucharlo ahora.
Espero que os guste. 


Fotografías Antigua: Años 20, Autor desconocido. Si alguien lo conociera le rogaría que me lo indicara.
Fotografía moderna: Diciembre de 2015. Sergio Moreno.



PLAZA DE LA CEBADA.

Para los actuales visitantes de esta zona, hoy invadida por la gente joven que acude a tomar algo con sus amigos y conocidos, les sería totalmente imposible imaginar que en un tiempo, allí mismo estaba la cabecera del tranvía.
Allí, entre el mercado y la Cava Baja, en esa calle que prácticamente no ha recibido cambios en estos años, pero que al verla así, con esos tranvías delante, parece otra calle por completo.
Bueno, os dejo con esta ventana en el tiempo, no sabemos cuantos años han pasado entre ambas fotografías, pero está claro que el tiempo pasa para todos.

Fotografía Antigua: Santos Yubero (Año desconocido) Si alguien conoce la fecha agradecería que me lo indicara. Fuente Historias Matritenses.
Fotografía Moderna: Sergio Moreno. Diciembre 2015.

FRASES Y REFRANES DE MADRID (parte 10)

Continuamos con otra entrega de nuestra recopilación de frases madrileñas. Como siempre al final os añadiré el enlace a las anteriores por si alguno no las pudo ver en su día.

Ves menos que Pepe Leches. Son variadas las vertientes que he encontrado sobre el origen de esta expresión, pero la más documentada y que además de parecerme la más divertida, es la que se ambienta en Madrid. Esta es la del guardia José Fernandez Albusac, natural de Leganés y el cuál tenía dos defectos, el primero que era bastante amigo de resolver los conflictos por la fuerza, y el segundo que el bueno de Don José era bastante corto de vista. 
Esto ocasionaba que constantemente se le viera soltando mamporros a diestro y siniestro, sin importarle demasiado si el destino de sus golpes era el verdadero culpable u otra persona que pasaba por allí. Como es lógico esto le valió el mote de Pepe Leches, y así quedó el buen hombre inmortalizado hasta nuestros días.
Quién tiene un tío en Alcalá, ni tiene tío, ni tiene ná. Es bastante improbable encontrar un castizo que no haya escuchado alguna vez esta expresión, sin embargo, casi nadie sabe que el origen de esta frase, viene de la obra de Carlos Arniches “El tío de Alcalá”, este juguete cómico lírico, como el propio Carlos Arniches se dignó a nombrar a su obra, trata de una dama que responde al nombre de Loreto; la buena de Loreto tenía un pretendiente que la rondaba por su casa llamado Enrique. Para protegerse de las intenciones del chico, Loreto colocaba un sombrero y bastón a la entrada de la casa y rechazaba al pretendiente diciéndole que había venido a visitarla su tío desde Alcalá de Henares, por lo que no podía quedarse.
El chico finalmente descubrió el truco y Loreto se quedó sin excusa, por lo que desde ese día, quién tiene un tío en Alcalá, ni tiene tío, ni tiene ná.
Estar entre Pinto y Valdemoro. Sin ninguna duda es la frase más célebre de estos dos pueblos a las afueras de Madrid. Por lo que he podido encontrar, son cuatro las versiones que se comentan como origen de esta expresión, por lo que os cuento las cuatro y vosotros decidir con cuál os quedáis.
Las dos primeras, tienen como protagonistas a los reyes por lo que empecemos por ellas. La primera nos cuenta que hubo un Rey (sin especificar cuál) que quería ser honrado por ambas comarcas, como el Rey no quería disputas decidió recibir a ambos en el punto medio de ambos pueblos para así no herir sensibilidades.
La segunda, también cuenta que un Rey (tampoco sin especificar) solía acudir al punto intermedio de ambas comarcas, pero en este caso el homenaje se lo daba él, pues en ese lugar existía un prostíbulo. Su corte con la intención de ser discretos, cuando eran preguntados por donde estaba el Rey, contestaban "Está entre Pinto y Valdemoro", y con ello salían indemnes de la situación comprometida.
La tercer cuenta la de un borracho que se encontraba sobre un arroyo que existía entre ambos pueblos (yo no he sido capaz de encontrar arroyo alguno en la zona), el caso es que saltaba de un lado a otro diciendo del arroyo “Ahora estoy en Pinto”, “Ahora en Valdemoro”, el borracho cayó al arroyo y sentenció “Ahora estoy entre Pinto y Valdemoro”.
Y por último la que para mí es la más lógica junto con la del Rey putero, que cuenta, que al parecer el Vino de Valdemoro tenía mucha fama en la región, mientras que el de Pinto dejaba bastante que desear. Los taberneros para opinar sobre un vino de calidad media argumentaban que este estaba entre Pinto y Valdemoro y de este modo todos entendían qué quería decir.


Bueno, pues hasta aquí, esta décima entrega de las frases y refranes madrileños, seguiré buscando a ver que encontramos para la próxima.



ALSINA (Calle Bordadores)

Esta es la segunda vez que una ventana en el tiempo se desplaza a la calle Bordadores, pero en esta ocasión vamos a ir a uno se esos locales que llevan toda la vida manteniendo la tradición de su negocio en nuestra ciudad. Se trata de la caso de artículos religiosos que José Alsina fundo allá por 1886 en este mismo local, que más tarde fue ampliado por su hijo.
Desconozco el año exacto de la fotografía, pero a buen seguro que unos cuantos años han pasado entre ellas.


Fotografía antigua: Fuente web ALSINA Año desconocido.
Fotografía Moderna: Sergio Moreno Diciembre 2015.

PALACIO REAL

Por desgracia, hoy en día casi se ha perdido la costumbre de ver a los niños jugando en la calle. Casi resulta imposible ver a los niños con el balón en la calle. Cierto es que la parte peligrosa que esto tenía y que tan claramente se ve en esta imagen de 1969, también nos ha quitado más de un susto, pero no me negaréis que no se echa de menos aquellos tiempos en los que los amigos se disfrutaban en la calle, en los que con dos mochilas se hacía una portería y en los que , al menos, en mi caso llegamos a jugar al fútbol con una bola de papel de plata e incluso con una piedra. Eso sí, con las piedras, estaba prohibido el rematar de cabeza, aunque os confieso haber pasado por alto alguna vez la prohibición y meter algún gol así. 

Fotografía Antigua. 1969. Autor desconocido. Por favor, si alguno conoce el autor, agradecería que me lo indicara.
Fotografía moderna. 2015. Sergio Moreno.

CIBELES REIVINDICATIVA

Madrid, desde luego, no puede presumir de haber tenido una historia sencilla. Desde que fue declarada capital del reino, han sido muchas las heridas que se han ido desgranando en sus calles y edificios. Pero sin ninguna duda fue la Guerra Civil, la que de manera más cruenta se quedó marcada en su manera de ser y de entender la vida.
Hoy, esta ventana en el tiempo permite traer un pasado doloroso para algunos y glorioso para otros, cuando el 1 de Abril de 1939, el pueblo de Madrid se encaramaba a una Cibeles aún tapada, para contemplar el desfile multitudinario que las fuerzas nacionales realizaron en Madrid como demostración de su victoria, pero lo hace transformándose en una reivindicación mucho más actual, y al mimetizarse con el cartel que hasta hace poco se exhibia en nuestro actual Ayuntamiento, parece como si durante el tiempo todos aquellos madrileños hubieran quedado allí a la espera de dar su más caluroso recibimiento a los nuevos refugiados que aguarda la cuidad de Madrid.
Espero que los simpatizantes de ambas partes, entiendan que esto no se trata más que de un juego y que en ningún caso se trata de una mofa o falta de respeto hacia nuestra historia pasada y presente. Es sólo un paso más hacia la normalización de nuestra historia.

Fotografía Antigua. 1 de Abril de 1939. Autor desconocido. Por favor, si alguno lo conoce agradecería que me lo indicara.
Fotografía Moderna. 3 de Octubre 2015 Sergio Moreno.

EXPOSICIÓN MODESTO TRIGO.

Ayer tuve el enorme privilegio de poder asistir a la exposición que desde el lunes el pintor gallego Modesto Trigo, viene realizando en la Fundación Arcilla desde el pasado lunes.
Por suerte ya había podido ver alguna de sus obras pero hoy, he podido asistir y que el propio autor me comentara, los secretos de alguna de sus maravillosas obras. Modesto aparte de realizar unos impresionantes paisajes de la ciudad de Madrid, de la que se reconoce enamorado, también nos deleita con una serie de composiciones y de bodegones que son dignas de ser admiradas de manera reiterada. Ni que decir tiene, que aunque aquí os dejo alguna de las fotos que he seleccionado, pinceladas con algunas de las explicaciones que le propio autor me ha regalado, os recomiendo pasar a verla pues es de un nivel y calidad impresionantes y en directo son muchísimo más impresionantes que en este humilde post, qu eno le hace justicia en absoluto. Vamos allá:



PROPORCIONES.
En esta obra el autor, supera los límites de la realidad y nos suspende a más de 300 metros de altura, para que en una perspectiva totalmente imposible de lograr, alumbrarnos con un soberbio paisaje. También realiza una metáfora de los tiempos actuales utilizando el hueco del edificio a modo de monitor, para hacernos ver que ese es el único sitio realmente habitado de todo el paisaje. EL único lugar, al igual que ocurre hoy en nuestros días con internet, donde en una leve porción del cuadro se centra toda la actividad.

ALCALA CON LLUVIA.
Como os comentaba, una parte importante de la obra de Modesto, son imágenes de Madrid que por su realismo y perspectivas, visten la ciudad de una belleza casi superior a la que la propia ciudad no describe ante nuestra mirada. 
En este cuadro, no sólo el pintor nos deleita con una vista magistral, sino que se permite el lujo de en una sola pieza conjugar tres estilos de pintura distintos, logrando que estos empasten a la perfección.
 ASFALTO 2.
Aquí tenemos una perspectiva casi mágica y que es para todos reconocible, aunque bajo su pincel nos da una perspectiva aún más majestuosa que la del paisaje verdadero que ante nuestra mirada, jamás se adivinaría tan majestuoso.


DESPUÉS DE LA TORMENTA
Seguramente se trate de una de las obras más representativas del artista, aunque bajo mi modesto criterio hay otras que están muy por encima de esta maravilla, bien es cierto que es de sus obras más impactantes y conocidas.

GÁRGOLA QUIMERA
En este cuadro podemos ver un paisaje y a una mujer que a modo de gárgola, preside una de las cornisas del edificio principal. El autor juega con nosotros incluyendo la sombra de una niña, que con su pompero incluye en la imagen unas pompas de jabón, que de manera incomparable, lo envuelven todo de un halo de preciosa espontaneidad para convertir un paisaje en un bodegón.

DETALLE DE GARGOLA QUIMERA
Fijaros en la perfección de la pompa de jabón

 DIPTICO PECADO ORIGINAL
Impresionante díptico sobre la desnudez y el pecado original. Los detalles en directo son impresionantes.


CORTEJO. BODEGON CON BONSAI
En esta obra, el autor juega con la parte burlesca del cortejo, la mujer subida desnuda en un bonsai representa la belleza más carnal, mientras que el hombre representado en un mono viciado, parece estar como pegado en un colage creando una falsa apariencia de que la obra está compuesta de retazos, en vez de estar pintada en un único lienzo. Compone una preciosa obra con claras inspiraciones en la obra de Dali que resulta impresionante de ver in situ.

 
HEREDEROS
Esta es una obra absolutamente impresionante, sólo ponerte delante de ella te atrapa y te llena de matices y de un colorido absolutamente maravilloso. La fotografía no le hace justicia en absoluto y si al verla aquí os puede dar una idea de su perfección, tenerla delante te lleva directamente a la habitación representada.

 (DETALLE DE HEREDEROS)
 La absoluta protagonista es la niña que aunque no podemos ver su mirada, casi nos llena de una esperanza con la que mira por la ventana con la limpieza de un niño, mientras ajena a su mundo interior, toda la estancia parece vacía y desangelada de un drama que se intuye en su carencia de vida.


 MADE IN TAIWAN
Impresionante bodegón en el que el autor nos lleva a otro tiempo en el que existía la fabricación en serie, pero de una manera totalmente artesana, como se hacía en Sober, su pueblo natal, en los hornos en los que los alfareros cocían su trabajo diario.


PARADOJA ARQUITECTÓNICA
 Estamos ante el cuadro más galardonado del autor y aunque las fotografías no le hacen justicia en absoluto, os dejo estas dos imágenes para que podáis haceros una idea.


(DETALLE PARADOJA ARQUITECTÓNICA)
Por esta obra el autor recibió el premio Gabriel Zender de la fundación Taylor. Un galardón en el que una asociación de pintores, escultores y artistas premian la labor de un compañero de profesión y cuya obra es sometida a examen entre más de 600 candidaturas. Este galardón sólo ha sido concedido a dos españoles en su historia

 PERFCEPCIÓN
El autor se permito el lujo de jugar con nuestra propia mente, y con el retraso que nuestro propio cerebro tiene entre que vemos una imagen y la procesamos correctamente. Para ello juega con nuestra realidad y aunque a simple vista nos cueste darnos cuenta, cuando nos fijamos detenidamente, podemos ver que todas las personas del cuadro están repetidas en un maravilloso juego de percepciones. Como si en un cuadro pudiéramos ver una secuencia en movimiento.

PINTANDO EL REFLEJO.
 El autor en un doble autoretrato nos da una impresionante perspectiva pintada mirando el reflejo de dos espejos. Esto, deja una visión que nos hace tener que movernos por la sala, para poder encontrar la perspectiva correcta, la cual una vez la encontramos nos desplaza al momento exacto en el que está pintado.

 PUERTO DE GUETARIA.
Impresionante obra en la que el autor juega con la necesidad de huir de las etiquetas pictóricas, y con este cuadro consigue que dependiendo de la distancia a la que lo observemos nos parezca que la obra cambia, pasando del impresionismo al hiperrealismo, con tan solo mirar el cuadro y desplazarnos dando un par de pasos.

TRAVESURA
Personalmente me parece su obra más personal de las que he visto. Modesto estaba realizando este cuadro de su hija y al tenerlo en el suelo para solucionar un problema de combado, su hija entró en el estudio pintándolo con sus pies, sus manos y con todo lo que encontró esta maravillosa obra. El autor, lejos de desesperarse con la niña, lo convirtió en esta obra de arte, que conjuga su arte llenándolo de detalles y de su buen hacer, con su perdón de padre humano y de amor hacia su pequeña.

(DETALLE DE TRAVESURA)
El nivel de detalles es espectacular y cuando nos acercamos a la obra estos se adivinan ante nuestra mirada como obras individuales dentro de la misma obra.


(DETALLE DE TRAVESURA) 
Pero el autor, aún nos guarda más sorpresas, y cuando nos acercamos aún más, podemos ver, como el ojo a nivel de espejo, nos rebela a la propia niña revelándonos su delito, al ver su propia travesura reflejada en su ojo, en el mismo ojo, que un instante antes mirábamos observando sus detalles.
  
WOYERISMO MORBIDO.
Por último, de esta selección que os he traído, os dejo la que para mi, es su obra más reivindicativa. El autor jugando en el color y el blanco y negro, realiza una voraz crítica a los tiempos actuales, en los que el desnudo se somete al mercadeo de los objetivos en cualquier esquina y en los que el morbo llena cualquier espacio que nos encontremos. Incluso con la estrella roja pintada con tiza sobre el baúl, arremete de forma velada contra esta sociedad, más preocupada de lavar imágenes y conciencias, que de atajar los verdaderos problemas que se presentan en nuestro día a día. 

Bueno, pues hasta aquí mi selección personal de esta exposición que como os comento este magnifico pintor tendrá en Madrid hasta el próximo 12 de diciembre. Mi recomendación es que si puedes permitírtelo, acudas a verla en persona, pues para nada, estas fotografías o mis comentarios, pueden suplir todo lo que os revelaría en persona. Acudir a ver esta exposición es una autentica inversión en belleza.

Por si os he convencido os dejo los datos de contacto de la exposición y del autor. Al ser una fundación privada os recomiendo que llaméis primero para confirmar asistencia.

Fundación Arcilla
C/ Explanada nº 14, 28040. Madrid (Metro Guzmán el Bueno)
Información y confirmaciones
Fechas: 
23 a 28 de Noviembre de 2015, horario: 11:00 a 14:00 y 17:15 a 20:00 
Fechas: 30 de noviembre al 12 de diciembre de 2015, horario: 18,00 a 20,30 horas
mail: administracion@fundacionarcilla.org
Tef.: 620.991.668/ 619.689.764

@M_Trigo_Trigo

LA LATINA

Ayer con el aniversario del fallecimiento de Beatríz Galindo, hacíamos un pequeño homenaje a "La Latina" más histórica, la menos comentada y disfrutada.
Hoy en cambio, por aquello de que Madrid no es sólo su historia, vamos a hacer esta pequeña deferencia a la otra Latina, la divertida y desenfadada, la que cada fin de semana se viene vistiendo, desde hace ya un tiempo, de lo más granado y colorido de la capital.
Como todo tiene sus detractores, supongo que sobretodo entre los vecinos que tienen que aguantar cada fin de semana los resultados y desmanes que se originan, pero como para gustos los colores he aquí nuestra ventana en el tiempo que nos retrotrae a un tiempo no demasiado lejano.
No dejéis de fijaros lo que se intuye como un cartel de Cortefiel en lo que hoy es la parte de Disfraces de Caramelos Paco. A mi personalmente me ha chocado adivinarlo.


Fotografía antigua: Autor y fecha desconocidos (Archivo fotográfico del Metro de Madrid) creo que se utilizó para un cartel publicitario cálculo por la fotografía que sobre los años 70.
Si alguien conoce el autor y el año le agradecería me lo indicara.
Fotografía moderna: Sergio Moreno 2015

FETÉN Y CHIPÉN.

Aunque como sabéis, soy más de buscar frases de origen o historia castiza (os dejo la última parte para los despistadillos); el pasado viernes en un super agradable encuentro que tuvimos varios enamorados de Madrid en la Taberna del Chato. Nos surgió la duda sobre de donde vendrían las expresiones Fetén y Chipén, expresiones que aunque en desuso están o han estado claramente vinculadas al lenguaje más castizo. Os dejo lo que he podido averiguar.
 Ambas expresiones que vienen a tener un significado parecido de aprobación o de expresión de que algo está muy por encima de lo esperado, parecen venir del lenguaje Caló, que es el lenguaje o dialecto que utilizaban los primeros integrantes de los gitanos que se afincaron en primer lugar en Andalucía. Si bien Chipén parece estar más claro que proviene de la expresión Chipé, que en Caló viene a ser una afirmación como “Así es” o “De verdad”, existen bastante más dudas con Fetén de la que he encontrado distintas hipótesis.
Empecemos por la primera que también deriva la palabra del Caló, concretamente de la expresión “Feté” o “Fetér” que quiere decir “Lo mejor” y que seguramente se españolizó cambiando la r por la n. Esta vertiente mantiene el significado de la expresión si bien es cierto que no es la más antigua.
Otra versión comenta que el origen de la expresión es árabe y que proviene de la expresión “Fatána” que significa “fascinante o atractivo”. Es posible, por lo menos desde mi punto de vista, que tanto la castiza “fetén” como la Caló “Fetér” sean derivados de esta raíz, pero es tan complicado deducir cuál es la correcta raíz de la expresión que prefiero dejaros ambas opiniones y que cada uno se quede con la que le sea más atractiva.
Espero que la entrada os haya resultado Fetén, sea cual sea su raíz.







Mercado de San Miguel

Como casi todos los espacios remodelados de Madrid, el mercado de San Miguel, tiene grandes detractores que opinan que ha perdido la esencia de antaño. Sin embargo es difícil encontrar en todo Madrid un espacio rescatado del paso del tiempo que tenga tanto éxito y afluencia como este mercado.
Hoy con esta foto-composición vamos a reunir lo mejor de ambas vertientes. por un lado tenemos este espacio moderno y sofisticado que hace las delicias de sus seguidores, y a la vez recuperamos aquella vieja tradición de los habitantes de Madrid en los años cuarenta, de ir a buscar allí la leche cada mañana.
No sabemos muy bien cuál de las dos vertientes tendrá más seguidores, pero creo que ha quedado un resultado con bastante encanto.


Fotografía Antigua. Aproximadamente años 40. Autor desconocido. Por favor, si alguien conoce el autor o la fecha exacta agradecería me lo indicara.
Fotografía moderna. 2015 Sergio Moreno.

CRUZ VERDE DESDE LA PLAZA DE LA PAJA.

El mago de la fotografía Diego Gonzalez Ragel, no se sabe muy bien si en 1931 o 1933, cazó esta precios imagen desde la Plaza de la Paja, en la esquina del jardín del Principe de Anglona, en la que al fondo podemos ver la Cruz Verde.  
El nombre de esta plaza proviene de la costumbre que antaño tenía la anta Inquisición de marcar con una cruz verde el lugar en donde se realizaban sus ajusticiamientos públicos. 
Hoy es una zona de recreo que al primer rayo de sol se llena de terrazas en las que disfrutar de la magia del barrio. Seguro que sus visitantes rara vez se paran a pensar lo que en otro tiempo ocurriera en estas calles.
Espero que os guste.


Fotografía antigua. Diego Gonzalez Ragel 1931.
Fotografía moderna: Sergio Morneo 2015

CASCORRO. San Cayetano.

Hoy la ventana en el tiempo nos lleva a una plaza que no puede ser más castiza, la Plaza de Cascorro. Esta plaza de la que ya hemos hablado largo y tendido lleva siendo el corazón del rastro y de la verbena de San Cayetano desde finales del siglo XIX.
Hoy en día se ha perdido esta costumbre pero antaño era habitual ver como en la plaza en presencia del bueno de Eloy Gonzalo, los chulapos y chulapas se entretenían en las atracciones que ponían ante su presencia. Lo cierto es que la plaza ha cambiado bastante su alma, pero no me negaréis que esta ventana en el tiempo no guarda un encanto maravilloso.

Fotografía antigua: Año y autor desconocidos. Si alguno conoce el dato le agradecería que me lo indicara.
Fotografía actual: Sergio Moreno 2015.

Puerta Cerrada desde San Justo.

Hoy vamos a pasear en la ventana en el tiempo, echando un vistazo a Puerta Cerrada desde su compañera la calle San Justo. Pocos paseos son más gratificantes para un día como hoy, que este que nos desplaza cien años sin prácticamente haber variado el paisaje que visitamos.
Espero que os guste esta mirada atrás en el tiempo.


Fotografía antigua. 1915. Autor desconocido. Si alguien lo conoce le rogaría me lo indicara.
Fotografía moderna Noviembre 2015. Sergio Moreno

CUCHILLEROS

Madrid despierta poco a poco, y en las ventanas, las señoras se reúnen para de balcón a balcón, comentarse las buenas o malas nuevas del día. Hoy, por desgracia, todas las damas comentarían la catástrofe de París en las que más de cien personas han muerto, victimas del más disparatado fanatismo, pero en esta fotografía de mediados del siglo pasado, las señoras dejaban pasar el tiempo comentándose sus trivialidades y viendo pasar una vida que seguro que ya por aquel entonces estaba repleta de turistas y viajeros de uno y otro punto del país. Seguramente ellas jamas sospecharon ver su calle como está ahora de repleta, pero... ¡vaya usted a saber lo que hubieran opinado al respecto!.

Fotografía antigua: Autor y fechas desconocidas. Si alguno conoce el dato agradecería me lo indicara.
Fotografía moderna: Sergio Moreno 2015

BARBARA DE BRAGANZA

En esta ventana en el tiempo se reúnen los tres sistemas de propulsión que más han hecho avanzar Madrid y casi cualquier ciudad que se precie. En esta imagen que nos traslada desde 1952 hasta 2015, se unen en la Calle Barbara de Braganza, el transporte de sangre, como se denominaba al tiro realizado por animales en los primeros tranvías, los tranvías eléctricos que supusieron un autentico avance en el transporte público madrileño y el transporte a motor, que tanto nos salva y agobia por partes iguales en la actualidad. Al fondo de la imagen la Biblioteca Nacional se alza impasible al pasar del tiempo mostrándonos su natural encanto.
Espero que os guste la composición.

Fotografía antigua. 1952 Autor desconocido. Si alguno lo conoce le rogaría me lo indicara.
Fotografía moderna. 2015 Sergio Moreno.



CALLE BAILEN.

Aquí os traigo una nueva ventana en el tiempo. Desconozco el autor y la fecha de la fotografía antigua, pero está claro que el salto en el tiempo no deja de ser chocante. Eso sí, no sé a vosotros, pero a mi, aunque no me encante el parapeto de cristal actual, me ha dado auténtico vértigo ver la barandilla antigua.
Espero que os guste y que lo recordéis la próxima vez que paseéis por encima del viaducto.


Fotografía antigua: Castañería y Alvarez 1915. (autor indicado por comentario de un usuario anónimo).
Fotografía moderna: Sergio Moreno 2015

METRO DE SOL

Madrid ya ha despertado, y la plaza comienza a llenarse de gentes de todo el mundo y de todas las épocas. Sí, ya se que para los madrileños esta nueva tendencia de patrocinio nos continúa manteniendo algo descolocado, pero no os podéis imaginar la de hipótesis que han barajado los protagonistas de la ventana en el tiempo de hoy, especulando sobre qué era eso del Metro y qué era eso de vodafone que habían puesto delante del nombre de su preciosa plaza.

Fotografía antigua. creo que es de Juan Álvarez Mon (posiblemente entre 1881 y 1898). Si alguien me lo pudiera confirmar a ciencia cierta, así como su año exacto,  se lo agradecería.
Fotografía moderna. Sergio Moreno 2015.

Terraza del Casino

Desde que Madrid es lo que es, sus gentes han tenido siempre predilección por salir al más mínimo rayo de sol a disfrutar de sus terrazas. Esto que podría parecer una costumbre novedosa, viene repitiéndose en la capital e independientemente de las modas, de las costumbres o de las distintas épocas, siempre nos ha gustado vivir la calle y disfrutarla. Esperemos que sea una costumbre que no se pierda en el tiempo, por lo que  ¿¿NOS VAMOS DE TERRAZAS??

Fotografía antigua: (1910-1920) Autor desconocido. SI alguno conoce el autor le agradecería me lo indicara.
Fotografía moderna: 2015 Sergio Moreno.

Calle Carretas

Volvemos con otra ventana en el tiempo que nos desplaza al año 1964, cuando el seiscientos era el rey de la cuidad y cuando las calles adoquinadas invadían nuestro Madrid con su sonoro pasar y con un Teatro Calderón que lleva desde 1917 vistiendo su paisaje de subida, aunque en sus diez primeros años de vida se llamó Teatro Odeon. Espero que os guste esta nueva ventana.

Foto antigua: 1964. Desconozco el autor. Por favor, si alguno lo conoce le rogaría me lo indicara.
Fotografía Moderna: Sergio Moreno 2015.

FRASES Y REFRANES DE MADRID (parte 9)

Continuamos con otra entrega de nuestra recopilación de frases madrileñas. Como siempre al final os añadiré el enlace a las anteriores por si alguno no las pudo ver en su día.

El tren de Arganda que pita más que anda. Esta expresión es un claro ejemplo del graciejo madrileño para comentar y perdurar en el tiempo cualquier momento o situación. EL tren de Arganda fue una de las primeras pruebas de industrialización que llegaron a Madrid, continua a día de hoy haciendo su trayecto (ahora más a título turístico que de modernización), pero la expresión nos deja un perfecto ejemplo de esa costumbre tan castiza de tomarse a guasa cuando algo no funciona con las expectativas iniciales.
Por los Santos, nieve en los altos. Este es un dicho muy madrileño o más bien al de su clima, que nos viene a indicar que para el día de todos los Santos (1 de noviembre), es habitual que comiencen a verse los primeros rastros de nieve en la sierra madrileña la cual anteriormente se podía ver desde casi cualquier punto de la ciudad y que servía de referencia para ver lo que se avecinaba.
De noche todos los gatos son pardos. Este dicho es bastante literal ya que su origen viene de que en la noche madrileña era bastante complicado distinguir a dos personas debido a la falta de luz, de ahí que ente la escasa visibilidad pareciera que todos los madrileños "gatos" eran iguales.
No hay tu tía. Esta expresión quiere decir que no hay manera de hacer una cosa o que algo no tiene solución. Sin embargo su uso es una derivación lingüística ya que el “tu tía” en verdad vienen de atutía, tutía o tutiya, que era un fármaco que se usaba sobre todo para dolencias oculares y que estaba realizado con óxido de zinc. Posteriormente el nombre del medicamento comenzó a usarse como sinónimo de remedio y la expresión se castellanizó separando el tu tía para ser más coloquial.
Para no morir ahorcado el mayor ladrón de España se viste de colorado. Esta frase muy utilizada en el pasado se refería a un hecho que tiene como protagonista  a Francisco de Sandoval y Rojas, I duque de Lerma, que llegó a ser hombre de máxima confianza de Felipe III, siendo uno de los hombres de más poder de aquel Madrid. El caso es que en un momento dado se descubrió un entramado de pufos y corruptelas (algo que no es de ahora aunque nos lo parezca), por el que empezaron a caer sus culpables (como fue Don Rodrigo Calderón Aranda, quién protagonizo también la frase “Más valor que Don Rodrigo en la horca”) el Duche de Lerma, viendo que difícilmente podría librarse de su inculpación, solicita a Roma que le concediera el cargo de cardenal, con el que se libraba de ser ajusticiado y que su amigo el rey le acomodo a su gusto a una mera reclusión en su ciudad de origen, retirado a la vida contemplativa.








Fotografía Javier Mejías. Fuente platicando en plata

Piropo Gran Via.

En Madrid, aunque con el cambio de los usos y costumbres haya caído en desuso, fue durante mucho tiempo cuna del mejor piropo y de la galantería hecha palabra. 
Hoy casi resulta imposible comprender como un hombre podía adular a una mujer a su paso con los ripios y expresiones más castizos e ingeniosos y que esta no se sintiera agredida por ello, pero con el paso de los tiempos y seguramente con la pérdida de la gracia en el que hacer de estos piropos, ha conseguido reducir esta costumbre a casi una ofensa o un ataque de genero machista.
Con esta foto.composición quiero hacer un homenaje a aquel piropo, gracioso, al elegante, al caballeroso que era todo un homenaje verbal a la belleza femenina. 
   

Foto antigua: Catalá Roca. Desconozco el año
Foto moderna: Sergio Moreno 2015.

PRECIADOS GUERRA CIVIL.

Una vez más traigo a nuestros días los estragos de la guerra civil a nuestros días. Siento lo recurrente del tema, pero es tanto el contraste que me desata el poder ubicar todo aquel estrago entre la cotidianidad de nuestras prisas, que por más que lo intento no puedo negarme y cada foto que cae en mis manos de todo aquél horror, me parece digna de rendirle homenaje y de incrustarla entre nosotros.
Reconozco que en esta ocasión es dantesco el contraste ante tanto destrozo y la tranquilidad del paseante que ocioso pasea en busca de sus insulsas compras, pero nunca está de más recordar que cada calle que recorremos en nuestro pasear, lleva miles de años repleta de risas, llantos, amores y miles de diferentes e imprescindibles sentimientos encontrados.


Foto Antigua: Mayo AGA.1937
Foto moderna: Sergio Moreno Octubre de 2015.

Hotel Palace. Neptuno.

A menudo tendemos a pensar que los edificios que nos rodean llevan toda la vida ahí inalterables en el paso del tiempo.
En la composición de hoy podemos ver como Neptuno distraído parece observar las obras del Hotel Palace que por aquel 1912 se erguía sobre el cielo de Madrid para que la capital tuviera un hotel digno de recibir a las más altas personalidades del mundo. Desde entonces ahí nos aguarda  anhelante de residir los innumerables e impagables secretos que hay aún nos guardaran sus paredes. Cuantos amores, secretos, confabulación y reuniones se habrán dado allí durante todos estos años. Cuantos sin sabores y sudores gastados para continuar hoy en día siendo una de las referencias hosteleras de Madrid.
Pues si bien es cierto que en nuestro día a día, a veces no caemos en la cuenta, casi nunca las cosas salen solas y si vemos algo perdurar en el tiempo manteniendo su esencia y elegancia inicial, siempre hay un cuidado y mucho trabajo y detrás.

Foto antigua: 1912 Autor desconocido. Por favor si alguien conoce el autor agradecería me lo comentara.
Foto moderna 2015: Sergio Moreno